練習

さぼり

26/04/09 18:44

サクソルンを手にしてから約一月が経ちますが、身体の変調が治りません
主な症状は右半身の肩甲骨の痛み
右手首の痛みですが
ストレッチ等おこなっていますがあまり変化がないのです
（逆に悪化もみられていません）

今日は本番まで日数があるのでOFFにしました
学生にも話しますが我々金管奏者の発音は唇をリードにみたてて音を出します、木管の方達がリードを管理するよう私達はもっと筋肉、肌の手入れをするべきだと考えています。
特に日本では体育系（精神論系）で厳しくすれば全てOKの様な風潮がありますが、休み（練習をしていない）＝さぼりをつくったのは
なにも指示、管理出来ない方が学生を押さえつける為につくられた物にしか思えません。
こういう考えがひいては自主管理出来ず、発展性、工夫のない学生をそだてるのでは無いでしょうか？

今日は休む事についてですが私は基本的に週1度と年間2回大きな休みをとります。ベースとなるのは野球選手、サッカー選手の試合のケースにそっています。（特に同じ箇所を酷使するピッチャー）
彼らは試合こそ毎日していませんがそれ以外のところで筋トレ、チーム練習、フォームの改造などしています。
そういう試合以外の目立たないOFFをどう過ごすかが大きく、長い選手人生を歩んでいますよね。
OFFの前の日に出来るだけ負荷のかかる練習を行ない、OFFの時は練習はしていないが、身体は成長しているというのを感じて週、月
ひいては年間通しての練習メニューを組んだり、その日その日メリハリのあるトレーニングをしていつもフレッシュな気持ちをキープしたいです。

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eric plante　タンギングのポイント

06/07/08 18:30 Category: Musique

trevousでのeolia音楽祭主宰者であり
現在ギャルドのソロトランペットでもある
エリックプランテ氏のレッスンを聴講する事が出来た。

学生がhubeauのソナタを例にレッスンを受けるが
若い学生、他の指導者にも役に立つポイントを
以下要約する。

演奏時の姿勢について

足の幅は肩幅以下しか広げず、出来るだけ平行にたもつ。
膝を張らずに吹く前に軽く曲げる1,2cmで良い（リラックスを確認するため）
1,2についてはスキーで滑る時を思い出してと彼は言う
膝は曲げている方が柔軟性があるのが分かる、1の幅と形は以外かもしれないが
ハの字にする演奏者をよく見るが思っている程安定していない（電車、バスで
試すとよく分かるが平行にしている方が身体がぶれない）
プランテ氏はこの下半身の安定感がそのまま腰骨上部に位置する
横隔膜の拡張性につながると強くはなされていました。
またリラックス出来ていないときは緊張する事で絶対的な体力を消耗
し、長時間の演奏に耐えられないとも説明されていました。
あとはブレス吸う＞アタック＞吐くの異なる作業を一つのサイクルに例え
られて吐くから吸う＞アタック＞吐くと手でぐるぐる円を描きながら
示していました。

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姿勢ーformeー

12/05/08 22:47 Category: Musique

新しい生徒の名前もそろそろ覚えてきた
今日この頃です、これからは個人の性格、
どんな人とグループになっているか
この辺に感心が行っているのですが、
先週生徒のMを見ていた時、腰、（ウエスト）
あたりから少し反った様な姿勢で演奏していたので、
一回椅子に座らせる。鏡で確認何も問題無し。
原因は立った時に何かあるまでは突き止めた。

この生徒の場合は若干癖で楽器の重みを身体で受け止めて
いたためにそったようで、簡単なボディマッピンぐで
割ともとに戻った。
（そのときの音の伸び具合はいい感じでした、
やはり身体、頭にも共鳴してるんでしょうね）

長く練習時間を確保する為にももう少し
効率の良い演奏スタイルを見つけないと。

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抜歯その後

22/08/07 23:00

抜歯されてから違和感のあった口内もいまでは
なんの問題も無く練習出来ています。
これから同じ症状を持つ方へ私が感じた事を
いくつか上げて行きます。

痛いときは無理に練習しない。（バズィングだけとか）
長時間連続しない（20分ぐらいで止め、15分位休憩）
音質は変わるので変に昔の音にとらわれない。

歯形に寄りますが僕の場合あきらかにアパーチュアが
以前よりおおきくなりより柔らかい音（アタックがボヤケル）に
変化しました。息の消費量も明らかに多いです。

のちのちマウスピースで調整するつもりです。
（大きさは同じでカップをもう少し浅めかな？）

がっかりしたのは歯並びが変わらない事、
先生も言われましたが楽器を演奏するていどでは
変わらないとの事でした。
私の場合ペダルトーンでシフトを使うとき
下の歯並びが悪いため安定しません。
多少変化あると思いましたが、
以前と同じです。

また気がついたら報告します。

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より綺麗な響きで、〜ビブラート〜

06/08/07 02:46 Category: willson euphonium

さすがに8月ともなるといい加減気温が上がってきますが、今年はヨーロッパ特有のからっとした暑さなので
夜はぐっすり眠れます。（食欲も○）

前回のエントリーで指使い、音程等周りと合わせる、アンサンブルについて述べました。

今日はその上で合奏の中のユーホニウムを目立たせ方についてです。
そもそもユーホニアムの役割はサッカーに例えるなら、ボランチ、ミッドフィルダー（中盤のポジション）にあたると思います。
具体的に何をするか、ディフェンダーが奪う、カットしたボールをいち早く前線へ供給するパスマン、自らも攻め込む（サントスとか）タイプ。
ディフェンダーと一組になり相手の攻撃陣の囲い込み。となんでも屋サン何ですね。
音楽ならチューバのサポート（輪郭付け）、サックスとオブリガート、トランペットとテーマ、ソロにあたるでしょうか？

伴奏時には目立たないにこした事は無いのですが、テーマ、ソロの時あなたはどのような演奏をされていますか？

わたしが普段気にしているのは周りの伴奏人数と雰囲気です。まず楽譜の音量は常に相対的である事。よく忘れがちですが、
ソロの場合でもmf程度の記譜では無いでしょうか、しかし伴奏が10人の場合と、40人の場合では当然後者の方が求められる音は大きいですよね。
文字で書くとばかばかしい表現ですが実践すると簡単には行きません、指揮、前方で演奏してる友人に聞いてもらいましょう。
これだけでも普段より息を多めに使って吹いていると思いますがもう一つ雰囲気。普段の演奏も気をつけるにこした事は無いですが、
目立つ場所は特にアグレッシヴな曲、またはとろけるようなメロディー、悲しいテーマ等、各曲のイメージにそった音質を探して下さい。
もっとも頂けないのが大きく吹いて固い音になること、柔らかい音を求め細い響きになること、相異なる事で簡単ではないですが、
頭でもっと具体的なイメージを持つ事で解消出来ます。

ここまででも十分存在感のあるユーホニアムが合奏の中で聞けると思いますが、最後の仕上げ、ビブラートです。
がいきなり注意事項。伴奏の伸ばし、目立たないとこでは極力まっすぐで芯のある音を意識的に使用して下さい。
（基礎練中も）普段から使用過多になるとはどめが聞かず化粧の濃い誰かさんになっちゃいます。
私にとってビブラートは最後の仕上げに化粧する程度です。でもあるとないとでは大きくイメージが変わるし
そのかける速さ、大きさだけでも一つの表現になります。
ポイントは掛けすぎない、またメトロノームで練習というのもナンセンスです。
ビブラートという数値では表せないマジックに近い強力な武器と思って下さい。
（得てして人間は不規則、不安定な物が好きである。女性の心、動物（猫）競馬？遊園地の絶叫マシーン）
これら定規で計れない不規則な物ばかりでしょう？これを規則正しく戻してはなんの意味も持ちません。

どうすればセンスのあるビブラートを使えるか、一番速いのは自分の好みの奏者、曲を聴き
出来ればその曲を楽器で演奏して下さい。まずは真似からです。
そのうち違和感を覚えると思うのでそこから自分なりにアレンジされるといいと
思います。　（声で歌うのも効果高いですよ）

いくつかポイントを。
テンポに沿った速さでかける（速い曲には速め、ゆっくりした曲にはゆったりと）
大きい音は速め、小さい音は遅め。
息を弱めない事。（基本はストレートトーンですよ）
最後は自信を持って。
何事も初めてする事はおっくうになりますがホール全体を包み込む
ぐらいの気持ちでおおらかに演奏する事に気を付けて
がんばって下さい。

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euphonium チューニング　和音

16/07/07 15:54 Category: willson euphonium

今回は実際に合奏や分奏時の合わせ方。
ユーフォニアムのパートはその音域上
良くチューバのオクターブ上を吹いています。
これはみなさん出来ますね？

問題はテナーサックスと裏メロディーを合わせる。
この場合問題点が2つ。

ー音域が高い。
ーサックスとの音程が逆さ。（サックスのハイトーンはぶら下がるのに
ユーフォニアムは上づる傾向）

この処置は前回のエントリーの変え指で対処するのが良いと
思われます。（上のEb>Gbくらいまで低めにとる）

ただしGの音はサックス高い為、ユーフォニアムも高めに
取る意識をしましょう。

次に難しいのは和音の3,7度を取る場合。
仮にC/E/Gドミソの長調の和音で
ユーフォニアムがEの時あなたはどう演奏されますか？

正解はチューナーの目盛りでー１４セントです。（長３度）
だから普段からチューナーで０なのに周りと合わない
（はもらない状態）になるのです。

この時Gの音を吹いているパートが＋５上げると
もっと良く響きます。

逆に単調の場合g/Bb/dの時のBbは＋16上げます。(短3度）
そして５度のdは気持ち下げると良く響きます。

これら文章にすると難しいですが自分の耳、
身体に自然と伝わる響きを感じる事がもっとも
大事です。

次回は本番での対処法を紹介します。

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euphonium チューニング　倍音

16/07/07 06:40 Category: willson euphonium

前回はチューニングの基本でしたが
今回はもう少しつっこんだとこまで行きたいと思います。

金管（ピストン）の欠点としてピストンを沢山押す程
音程が高くなる欠点があります。
特に1,2/2,3のコンビネーションはデリケートです。
もしこのどちらかの運指でFFの場合に音程が上がる時には
3番ピストンお試して下さい。普段は低めですが
大音量の時若干ピッチが上がり、自然と0に近くなります。

次はその逆6小節目のEbはかなり高くなりますが
もしsoloやメロディーでなければ1,3の運指でかなり下がります
（音質も損なうので使う前はロングトーンでしっかり音作りしてください。）

7小節目のAb,Aは楽器メーカーによってまちまちです。
しっかりチューナーを見て1つだけでなく同じ運指の隣の音もチェックして
その平均値をとるようにしてください。

普段音階の練習されてますね？
コンクールで演奏する曲の調が一定なら思い切ったチューニングも
可能です。（Bbメジャーと仮定して）
F♯、8小節目のAbも基本的には出てきません。
3番管はD,Gでチューナーが0になるセット
1番管は6小節目のEbで0に近くセット出来ます。

このようにするとリッチな音質で唇にも無駄な負担の
かからないより良い演奏ができるのでは無いでしょうか？

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euphonium チューニング (音程)

16/07/07 06:19 Category: willson euphonium

この暑くなる季節汗が出る事もさながら
ぐんぐん上がる音程も気になります。
最近このblogにコンクール用のアドヴァイスを
探しに来られる方が多くなったので
簡単な運指標を作成しましたので
まずはそちらをご覧下さい。
download

まずは細かい音程を気にする前にチューニングを
しましょう。楽器の固定差があるので何か紙とペンを
用意します。

僕は5小節目のBbの音からチューナーを0に合わせて行きます
次にリップスラーで4小節目のF、2小節目のBbに降りながら
目線はチューナーを見ます。
チューナーの針は止まってましたか？

私は4小節目のFで＋15、2小節目のBbで＋３です。
たった3つの音なのにもうばらばらです、
僕はここでチューニングスライドを約1cm下げ、
同じ事をします。

すると初めのBbこそー５ですが、Fで＋５,Bbは0
と平均してきました。これに6小節目のDを入れると
もっと精密な調整が出来ます。
この各インターバルの誤差を紙に記入し5小節目のBbの音
を基準に他の音がどういうバランスになっているか把握して下さい。
3,4日の平均値をとれば良いですし中には感覚で覚えている方も
おられるかも知れません。

この行程を2番ピストンでA>E>A
1番ピストンでAb>Eb>Abと半音ずつ下がって下さい。
どうですか？この状態の抜き差し管だと合奏が楽になりませんか？

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