Perfume / ��(トライアングル) (Limited CD+DVD) / Tokuma / 2009

　大傑作の「GAME」に続くアルバムということで、いやがおうにも期待が高まる新作。
シングル曲は置いといて、アルバムの新曲はちょっとアダルト路線。
なんだかんだいって、ちゃんと中田ヤスタカは彼女たちの成長に合わせた曲作りをしてるんだな。
ちょっと聴いただけでは地味になったと見えてしまうので、そのあたり賛否両論あるでしょう。
が、これ、普通によくできたアルバムだと思います。僕は好きですね。スルメ度高くなりそうな曲が多い。
単に「GAME」の次、というより、あいだにcapsuleの「MORE! MORE! MORE!」を挿んでのystk作品だと考えると、これもまたすごく自然な展開です。
あぁそっか！プロデューサーとしてのystkを育ててきたのは、もしかしたらPerfumeの方だったのかもね。

CMでも流れている「NIGHT FLIGHT」は80'sテクノというよりモロにYMO路線。
「テクノポリス」と「ライディーン」を足して歌ものにしたような曲。これが実にレベル高し。
単なる懐古趣味を越えて2009年にきっちりとテクノポップを新生させてると思った。

さて今回、「Zero Gravity」や「The Best Thing」あたりの歌声が、これまでの感情を抑えたいわゆるPerfume唱法と違っててすごくいい。
ライブではぜひとも生声でのびのびと歌ってほしい。

そして3人の声が合わさった時のマジックも健在。
やはりPerfumeは声が魅力なのだと再確認したのであります。
だからね、全体にもうちょっとヴォーカル大きくても良かったとも思うんだよね。ははは。

限定盤のDVDには5月の代々木からの映像2曲や、「I Still Love U」のPVなどを収録。このPV、グっとくるほどシリアスに始まりながら、途中からなんかおかしくなる。ん〜？

frenesi / キュプラ(with bonus single) / 乙女音楽研究所 / 2009

　HMVの店頭、うんざりする商業デザインのジャケばかりが並ぶ中、このイラストが飛び込んできた。
うわっ！なんだこれは!?もう、くぎ付け！
（注：アニメ関連作品ではありませんよ）

聴いてみたらこれがよくできたウィスパー・ヴォイス。あの相対性理論と一緒に試聴機に入ってたのも納得のサウンド。
生楽器を使ったアレンジはフレンチ・ポップスっぽくて、これも悪くないんだけど、いっそのこともっと徹底的に打ち込みサウンドに行ってもいいかも。

先着特典でシングル付き。この「インフレーション」って曲も良かった。

Sparks / Kimono My House (Papersleeve, Remaster, SHM-CD) / Universal/Island / 1974-2009

　今見ても秀逸なジャケ！
70年代中期のスピード感が心地よい。大げさなアレンジもこの時代ならでは。アメリカ人がロックとオペラを融合させるとこうなるのかなぁ。あ、イギリス人がやるとクィーンみたいになるよね。

チャットモンチー / 告白 (First Pressing) / K/oon / 2009

　ずいぶん前から名前は聞いてたチャットモンチー。2008年の「シャングリラ」あたりで「おぉっ！？」と思ってたのですが、そのまんまに…。
でも、最近になってPerfumeがラジオでお気に入りとして「風吹けば恋」をかけていて、これを聴いて一気に盛り上がりました。
いやぁこりゃヤバイ！ってので買ってみたらこのアルバム、最高じゃないですか！毎朝毎晩、ひたすら通勤で聴いてます。
お気に入りは「風吹けば恋」の他、「8cmのピンヒール」「ヒラヒラヒラク秘密ノ扉」「海から出た魚」「余談」などなど。
轟音寸前のギターと楽しそうに弾けるベースとちゃんとロックしているドラム。
その上に乗る甘いけどキレのいいヴォーカルが、せつない歌詞を紡ぐ。
プロモーション・ビデオは見たことないけど、どの曲を聴いても、目をつぶればしっかりとストーリーのある映像が浮かんでくる。これはいいなぁ。
こういうのが女の子にしかできないロック・バンドなんだろうなぁ。

なんか、このアルバムを聴いてると、無性に自分も楽器を弾きたくなる。
で、買っちゃいましたよ、アルバム「告白」全曲のバンドスコア(笑)！
ギター関連のバンドスコアなんて10年前のオアシス以来かも(笑)。
僕はベース弾きですから、まずはベースからコピーします。そしたら意外とポジションの取り方が面白かった。
今度、ぜひともあの気持ちよいギターを弾いてみたいと思う。
こんな気持ちになるのは、邦楽では中学時代の拓郎とか泉谷以来かもしれません。
でも女の子の歌だから僕が歌うわけにはいかないのがしゃくだなぁ。ちぇっ！
でも、そのくらいハマリました、チャットモンチー。

Perfumeをきっかけに、聴く音楽が最近ちょっとだけ広がってきた気がします。よいことです。

[DVD]Art of Noise / Into Vision / Uncut / 2002

　1999年と2002年にシカゴで行われたAONの2回のライブ（屋外と屋内）を収録したもの。
もちろん、ただのライブビデオになっているはずもない。
冒頭では明らかにミッ●ーマウスにしか見えない木像を斧でまっぷたつに斬るシーン。その後もスタジオでの映像などが細かく編集されている。
それでも大半は御大トレヴァー・ホーンを中心とした「バンド」としての「演奏」が見られる。貴重なことこの上なし。
御大トレヴァーはベースだけでなくウインド・シンセも吹いてるし、アン・ダドリーはクールだし、ロル・クレームはうまいし、ポール・モーリィはハンマー持ってはしゃいでるし(笑)。
いやぁ、かっこいいじゃない、このバンド！！（←「バンド」ってのは違和感あるけどねぇ…）

おまけ映像にはリハーサル・シーンのほか、アンがなんのオチもなく(笑)、まじめにドビュッシーを弾いているシーンもあります。

Gary Numan + Tubeway Army / Replicas Redux (Expanded 2008 Tour Edition, 2CD) / Beggards Banquet / 1979-2008

　ゲイリー・ニューマンがチューブウェイ・アーミー名義で出した「Replicas」の2枚組限定デラックス・エディション。Disc2は、アルバム楽曲の初期ヴァージョンがごっそりと入っている。

1978年9月にウルトラヴォックスの「Systems Of Romance」がリリース、その年の12月にこの「Replicas」は制作された。
この時系列が重要。
CDのライナーにも本人のコメントが引用されていて、訳すと、
「エレクトロニック・ミュージックにどうアプローチするかという点で、たぶん『Systems of Romance』は自分にとってもっとも重要なアルバムだった。それはまぎれもなく自分の音楽が目指していた境地だった。ジョン・フォックスとビリー・カーリーがやったシンセをギターとドラムにとけ込ませる方法が好きなんだ。特に『Slow Motion』、これは自分にとって永遠のフェイヴァリットだね。」
たぶんこれがすべてなんだろうなぁ。
つまりは、このアルバムそのものが「Systems Of Romance」のレプリカ。
彼自身がウルトラヴォックス、いや、ジョン・フォックスのレプリカ。
あ、これ、ほめてるんですよ。レプリカであることに意義がある。
おまけに彼にとってラッキーだったのは、「Systems〜」が売れなかったウルトラヴォックスはアイランドに契約を切られ、ジョン・フォックスは脱退して実質的にバンドは消滅する。
80年代直前、時代は明らかにエレクトロニックな音楽を求めはじめてきたのに、ブームになる寸前に先駆者は舞台から消え、そこにレプリカがさっそうと現れたのだ。
そしてゲイリー・ニューマンは1979年の次作「The Pleasure Principle」では解散状態の先駆者ウルトラヴォックスからビリー・カーリーその人を参加させ、ジョン・フォックスが築きかけた地位にまんまと登り詰めて「Cars」を世界的にヒットさせる。
レプリカが本物に取って代わった瞬間。お見事でした。

ということでこの「Replica」ってアルバム、改めて聴くとほんとそっくりだわ。

[DVD]U2 / 18 Videos / Universal / 2006

　U2の映像版ベスト。18曲だけでなく、いくつかのメイキング映像なども。
お目当ては「Pride (In The Name Of Love)」のSlane Castle Version。これは古城でレコーディング中のシーンを編集したもの。プロデューサーのイーノがたくさん映ってて、当時、アルバム「The Unforgettable Fire（邦題:焔）」はこんな風に制作されたんだなぁ、と感心したものだ。
部分日蝕のシーンも印象的。

Sparks / Hello Young Lovers / PonyCanyon / 2006

　ジャケはうさぎだらけ。内容は…。いや、ものすごく作り込んであるんですけどね…。

[DVD]Perfume / Budoukaaaaaaaaaan!!!! (2DVD) / Tokuma / 2009

　2008年11月7日に行われたPerfume念願の武道館公演のライブ。タイトルの「a」は10個で「!」が5個。
すでに12月にNHKのBSにて抜粋が放送されていたけど、DVDは全曲を収録。
特に、意表をついた登場から冒頭3曲の流れの完璧さには、もうひれ伏すしかない。まいりました！

Perfumeのパフォーマンスは、どの瞬間をどのアングルから撮っても美しい。
前からでも横から撮っても後ろからでも、たとえその瞬間に歌ってない人のアップを撮っても。
MIKIKO先生はそういう振り付けを彼女達に指導している。
原宿のライブハウスで収録した最初のDVD「Fun Service - Bitter -」ではそれを11台のカメラとめまぐるしいほどのカット割で証明していた。
2枚目の「Perfume First Tour 『GAME』」では資料用の最小限のカメラしかなかったが、逆にカメラの数が少なくても十分に美しい画になることを証明した。
結局、どこをどう切り取って撮ってもとってもとっても美しくなるのだ。
じゃ、3枚目のDVDは？
それはたとえ武道館のような広い場所でも、原宿のような狭い場所と同じ方法論で通用するという普遍性を証明している気がする。
かつて、たたみ二畳でも踊れるってことで「セマイドル」とまで言われた彼女達が、同じダンスを武道館でやって、やっぱりかっこいいってのはすごい。
ま、カット割についてはNHKでのオンエアとかなり変わっていて、ま、どっちが好きかと言われれば、正直あっちの方が良かったような気もするけどね。ま、そんなの些細な話だ。

さて今回DVDを見ていて、サウンドについても気づいたことがある。
それは、キック（バスドラ）にエコーがかかることがかっこいいってこと。
普通、CDとかではキックにリバーブはかけない。ベースも同じ。だけどライブだと当然、会場の反響がかかる。
Perfumeのライブは、通常のJ-Popでもロックでも考えられないくらいキックやベースの音がでかい。それに観客の歓声が加わる。
それがメチャ気持ちいいいんだ。
このDVDでもあえてその「低音ブリブリ」サウンドが生きていて、ギリギリ「低音モコモコ」になってないところが絶妙。
「Perfumeのライブって結局、口パクでしょ？CDだけでいいじゃん」とまだ思ってるアナタ、アセーよ！
CD聴いてるのとは全然違うサウンドだってば！
これはぜひ大音量で見るべし！

MCについてはグダグダで笑かしてくれるし感動で泣かせてくれるし、も〜あきまへん。
ひとりひとりの客いじりと全体の盛り上げと、ほんとお見事ですわ。
天性のセンスと努力との融合じゃね。
これはけしてあ〜ちゃんだけの力ではありません。かしゆかもよくしゃべってるし、のっちも煽る！
そしてみんなと一体感を作ろうという意志が伝わってくる。これに全力の歓声で答えるオーディエンス。
で、全体を通して心に残るのは感謝の気持ち。これが大切だし、これがあるからPerfumeのライブは満足度が高い。
このライブであ〜ちゃんは数十回の「ありがとう」を言っているけど、それでもたぶん、彼女は言い足りなかったと思っているはず。ほんとはその倍くらい言いたかったんだろうね。
それが画面からあふれてくる。

Disc2は「ポリリズム」から武道館までの1年を追ったドキュメントを収録。
ここでもPerfumeならではの笑えて泣けるシーンが続出。特にあののっちが号泣してたシーンは印象的でした。
副音声も楽しい。

ほんと、買ってよかった。

Moonriders / Here we go'round the disc (Limited 1,000 copies) / Moonriders Div. / 2009

　ライブ会場限定発売の6曲入りミニアルバム。
3年前の前作「Moon Over The Rosebud」が傑作だっただけに気になる仕上がりですが、曲調はそれぞれ全く違ってて、共通するのはどれも元気だなぁってこと。よいことです。
ライブ中のMCによれば、現在制作中のニュー・アルバムにはこの6曲は入らないかも…、とのことだったので購入できてラッキーでした。

トベタ・バジュン / 青い蝶 / Hats Unlimited / 2008

　この人はまったくノーマークでした。
教授の「B-2 UNIT」の名曲「Thatness and Thereness」をなんと幸宏が歌ってる！
ってのをたまたまネットで見つけてしまい、それがあまりに良くて調べたらこのアルバムに収録されている、
ってんであわてて聴きました。
これ、まるでこの曲は幸宏のために書かれたのか？と思うほどぴったりあってます。

その他、教授本人のピアノが印象的な1曲目など、教授好きなら間違いなく満足できます。
その他のゲストもすごくて、キリンジ堀込、大貫妙子、甲田益也子(dip)、平野啓一郎、サイゲンジ、佐田真由美、そして高野寛。
もう、この名前を見て「おぉっ！」と思った人は素直に買った方がいいです。

Perfume / ワンルーム・ディスコ (Limited CD+DVD) / Tokuma / 2009

Perfume / ワンルーム・ディスコ / Tokuma / 2009

　2008年、長年の夢だったツアーや武道館、紅白出場をまとめてかなえ、ある意味で頂点を極めてしまったPerfume。めでたしめでたし。
で、終わりですか？いやいや、それじゃ困りますよ！
2009年はどうすんのか？？？武道館の次に5月の代々木公演が決まってますが、こういう単なる拡大路線だとその先には東京ドームくらいしか残らなくなっちゃう。
そういうことじゃないんだよなぁ…。心配性のファンは期待と不安が入り交じった複雑な心境でおります。

さてさてそんな2009年第1弾リリースの「ワンルーム・ディスコ」。
たったひとりでの新生活。不安もあるけどお部屋の中ではイェイイェイのウォウウォウ。
かわいい曲です。快調です。
聴いてるこちらも、毎日朝から晩まで頭の中は「ディスコディスコ♪ワ〜ンル〜ム・ディスコ♪」が鳴ってます。
音、ジャケ（限定盤、通常盤ともに）、そしてこりにこったPVも含めてどこにも不満はまったくありませんが、革命的だった「ポリリズム」みたいな驚きもちょっと期待してたりするんですけどね。ま、それはそのうち見せて下さい。
大サビは今回もあ〜ちゃんがきっちり決めてくれてます。条件反射で僕は泣きます。これはもはやしょうがないです。

で、Perfumeのシングルのもうひとつの楽しみはインスト・ヴァージョンが入ってること。
彼女達のあの素晴らしいヴォーカルをあえて空席のままにして、中田ヤスタカの作るトラックに身をゆだねるのもまた快感。
今回は２曲とも、とんでもなく緻密だ。
特にカップリングの「23:30(にじゅうさんじはん)」はインストの方が好きかもしれない。

坂本龍一 / Out Of Noise (Limited Full Artwork Edition) / Commmons / 2009

　教授、またピアノ・アルバム？北極圏でフィールド・レコーディングした音とのミックス？ふ〜ん…。
と、軽く考えていたけどちょっと気になってたのでiTunes Storeで全曲試聴。
うわぁ、こりゃすごいわ…。ごめんなさい、前言撤回。僕が間違ってました。
数量限定生産のフル・アートワーク盤を購入して通して聴いたら、もう、うなっちゃいました。反省します。
イーノでもライヒでもなく、アンビエントでもエレクトロニカでもなく、ポップでもクラシックでも前衛でもなく、絶妙なバランス感覚で成立する音楽。こういうのが教授の本領発揮だよなぁ。2002年の「Comica」以来の感激。
この手の世界をやろうとして20分も30分も延々と続く曲を作っちゃう人がいるけど（デビシルとか）、教授はちゃんとコンパクトにおさめてCD1枚に12曲入れちゃう。その手腕がおみごとです。だからアルバムとしてしっかり聴ける。
そう、部屋にだらだら流しておく音楽でなく、ちゃんと聴いてもらうための音楽をきっちり作ってる。
ずっと教授にテクノとか電子音楽ばかりを期待している僕は、たぶんだめなんだと思うな。30年も聴いてるくせに表面的にしか理解してないんだ。
これは十分に、電子音楽以上、テクノ以上に構築されていると認めざるを得ません。

高橋幸宏 / Turning The Pages Of Life - The Best Of Yukihiro Takahashi In Alfa Years 1981-1985 (Limited Blu-spec 2CD) / Sony Music Direct / 2009

　高橋幸宏本人の監修で、音良し！ジャケ良し！選曲良し！、文句なしのベスト・アルバムでございます。
アルファ時代のオリジナル・アルバムからの代表曲に加え、シングル曲はきっちりシングル・ヴァージョンを収録。コンピのみに収録されたレア曲も網羅。素晴らしい。
特にシングル「Are You Receiving Me?」のB面だった「And I Beleave In You」はずっと聴きたかった曲なので嬉しい。この曲は細野さんのベースのプレイが冴え渡ってます。
今回、音が良いのは新しいリマスタリングのせいなのか、あるいはブルースペックCDのせいなのかわかりません。
でも、古い記憶の中のアナログ盤よりも数倍良い音のように聴こえます。これはすごいことです。

ところで同時発売で東芝EMI時代の2枚組も出てますが、これを買うべきか、まだ悩んでます。
それより、アルファとEMIの間のポニーキャニオン／テント・レーベル時代はなんでベスト出さなかったのかな？それなりに良い曲いっぱいあったのにねぇ。

Sparks / No.1 In Heaven (Limited Papersleeve / Remaster / SHM-CD) / Teichiku / 1979-2009

　まぎれもなくアメリカ西海岸、L.A.出身のグループなのにイギリスやヨーロッパの方が評価が高いロン＆ラッセル兄弟のスパークス。
80年代直前、ミュンヘン・ディスコのジョルジオ・モロダーのプロデュース。このアルバムにはギターの音もベース（ギター）もない。シンセ、生ドラム、そしてヴォーカルのみ。潔いなぁ。
スパークス史上最高傑作、かつ、テクノ史上としても歴史的名盤だね！

ところでボーナストラックですが、なぜかスパークスがプロデュースした別のアーティストの曲が入ってる。貴重なんだろうけど、そういうの、いらないなぁ。
当時このアルバムからの12inchシングルには別ヴァージョンがわんさかあったのに、なんでそっちを入れてくれないんでしょうね？
わけわかりません！

坂本龍一 / Neo Geo (Limited CD+DVD, Papersleeve) / Sony Music Direct / 1987-2009

　沖縄やバリなどの民族音楽の要素をポップにまとめた「新しい地勢学」。

めずらしくプロデューサーとしてビル・ラズウェルもクレジットされている。
こういう他人の手による教授をもっと聴いてみたいと思うのは僕だけではないと思う。案外、本人よりも他人の方が教授の良さを引き出せるってこともこともあるからです。
なにしろ教授の得意な領域は多方面に渡ってますから、へたをするととっちらかります。客観的な目でそれを取捨選択してフォーカスした方がすっきりするのでしょう。

「Before Long」から「Free Trading」までの冒頭４曲の流れが特に素晴らしい。
その中でも秀逸なのが「Risky」。ルー・リードがヴォーカルを取ってシングルにもなったこの曲、今回のリイシューでは12インチヴァージョンも追加収録、さらにPVがボーナスDVDとしてついている（ご丁寧に12インチシングルの紙ジャケに入ってます→）。
この曲は染みるねぇ！

John Foxx / The Golden Section (Deluxe 2CD Edition) / Edsel / 1983-2008

　自分が葬ったはずのバンド、ウルトラヴォックスがミッジ・ユーロの手でよみがえって大成功をおさめ、すっかり「過去の人」のイメージが確定しつつあった80年代のジョン・フォックス。彼こそが「本家」だったのにね。でも僕はこのあたりまではまだ積極的に聴いてました。

で、この時期の最大の収穫は「Endlessly」。
これは82年に1度シングルとしてリリースされた後、翌83年まったくの新録で再度シングルリリース（→）されたという力の入れようでした。
今回のリイシューは、アルバムには入らなかったその時期のシングルのカップリング曲もボーナスCDにごっそり収録されてます。
特に「A Kind Of Wave」が入っているのはうれしい。これ、多分初CD化だと思う。だけど12インチ盤の長いヴァージョンでなく、7インチ2枚組シングルに入ってた短い方なのが残念。
「Endlessly」も未発表の「Extended Mix」を収録してて、これも悪くないんだけど12インチ・ヴァージョンが入ってないのがおしいなぁ…。

Pink Floyd / The Piper At The Gates Of Dawn (Limited 3CD) / EMI / 2007

Yellow Magic Orchestra / LONDONYMO (2CD) / Commmons/AMI / 2008

Yellow Magic Orchestra / GIJONYMO (2CD) / Commmons/AMI / 2008

　Yellow Magic Orchestra名義で行われた2008年6月15日のロンドン公演と6月19日のヒホン公演（スペイン）のライブ。この2セットをあわせてTシャツと同梱した限定盤も出たけど、どうせ着ないのでバラを購入。
演奏された曲数はヒホンの方が2曲少ないが、幸宏氏が生ドラム叩いた曲があっておもしろい。
とはいえ、バックの打ち込みトラックは同じだし、メンバーも同じ、さらにたった4日間のインターバルなのでほとんど同じ演奏に聴こえてしまう。
これ、2公演をあえて別のエンジニアにミックスさせればおもしろかったのになぁ。たとえばロンドンを飯尾さん、ヒホンをゴー・ホトダさんに、とかね。

さて、初期スケッチショウ(+教授ゲスト参加)では試行錯誤していた感じもあった3人のライブ、その後、Human Audio Sponge→HASYMOそして今回のYellow Magic Orchestraと着実にこなして、そろそろ「打ち込み+生演奏+生ノイズ」というスタイルも確立してきたといえるでしょう。
ということで、YMOでもHASYMOでもトリオ・ザ・テクノでも何でもいいんですけど、そろそろスタジオ録音のアルバム作って下さいよ！

John Foxx / The Golden Section Tour + The Omnidelic Exotour with Louis Gordon (2CD) / Edsel / 2002

Perfume / ポリリズム (with special slipcase for Village Vanguard) / Tokuma / 2007　　★Excellent! ★

ヴィレッジヴァンガード 限定ジャケ	通常盤	初回限定盤

　「下北沢のヴィレッジヴァンガードに、限定パッケージのシングル（もちろん新品、中身は通常盤）が残ってる」
という話を聞きつけて急遽購入。
すでに初回限定盤(DVDがついてるやつ)はゲットしており、通常盤も欲しいと思ってたところなのでこれは嬉しい。
このカラフルな限定パッケージを見て、なぜかピンク・フロイドの「狂気」を連想した僕は重度のプログレ病でしょうか。

与太話は置いといて、「ポリリズム」。
これが奇跡的なほどの楽曲だということは、今さらたくさんの言葉を費やすまでもありません。
でも、この「ポリリズム」も収録されているアルバム「GAME」が大ヒットした今となってのこのシングルの魅力をあげるとすれば、まずアルバム未収録の「SEVENTH HEAVEN」が入ってるということ。
これはなにがなんでも聴くべし！
この曲のミュージックビデオを一般募集した「PerfumeのMV作ってくれんかねぇ？」って企画があって、その「少年タケシ賞」になった「ロボット戦隊パフューム」がとにかく泣けます。号泣です。ぐしょぐしょです。うぇ〜ん。
犬の絵がかわいい「あ〜ちゃん賞」の作品もほのぼのしてます。

さらにこのシングルを買うべきもうひとつの理由は「ポリリズム」のインスト・ヴァージョンが入ってること。
これがまた素晴らしい。
シングルのおまけでカラオケが収録されてるってのはJ-Popの場合よくありますが、こんなに満足度の高いインスト・ヴァージョンはめったにありません。
中田ヤスタカ、いい仕事してるってことがわかりますね。 インストだけでも十分に気持ちいい。
僕は歌入りとつないで６分半のロング・ヴァージョンを作ってそればかり聴いてます。

すでにアルバム「GAME」を持ってる人もやっぱ買っといた方がいいですよ、このシングルは。
だって、たった1,000円でたくさんシアワセをもらえるんだから！

[Book] Perfume / Perfume Portfolio / ワニブックス / 2008

Capsule / More! More! More! (Limited CD+DVD) / Contemode/Yamaha / 2008

　ずいぶん前に聴いた時にはいまいちの印象だったcapsule。今年、Perfume経由でまた聴いてみることに…。
そしたら…、こいつ、策士だなぁ！押したり引いたりやりたい放題やりながら、きっちりアルバムとしてまとめてやがる！お見事です。

それにしても今年はPerfume「GAME」とこの「More! More! More!」、2枚もの大傑作アルバムを実質的に一人で作り上げたystkってのは、やっぱりただものではないんだなぁ。
Perfumeから「神です！」とも「電池食っとる人」とも言われるだけのことはある(笑)！

Perfume / Dream Fighter (Limited CD+DVD) / Tokuma / 2008

Perfume / Dream Fighter / Tokuma / 2008

　これはねぇ、問題作ですわ。
Perfumeファンでも人によって評価はまったく異なるんじゃないかな。

最初に聴いたときの僕の感想は、まるで普通のJ-Popで、歌詞もありがちな青春応援歌だなぁ、ってもの。ベースはブリブリなんだけど、正直、残念という気もしました。

でも11/6,7の武道館公演とPVを見て評価が一変。
自らの手で夢を実現してもまだ満足せず、さらに上を目指して走り続けようという強い意志。
今、こういう歌詞をリアリティー持って歌えるのは彼女たちしかいないと実感しました。
近未来テクノポップとか、そういう非現実の設定なんかなんにもいらない。この３人の圧倒的な存在感。
なのにこれを自分たち限定の話じゃなく、「みんなそう思うよね」ってスタンスでさらっと歌ってるのがすごい！おそれいりました、と。

ところが、シングル買ってカップリングの「願い」（←これがまた地味だけど佳曲）とあわせて聴くとまたもやニュアンスが異なってくる。
そりゃぁ、誰も夢を達成できた時に立ち止まりもせず、簡単に次のスタートがきれるはずもない。「すべてを手に入れたあとの、目標を失った虚脱感」ともちょっと違うが、人間だもの、とまどいはあるものだ。
大躍進した今年のことを「（これまでで）一番笑ってたと思う」と素直に喜ぶ彼女たち。
と、同時にあ〜ちゃんは「でも、一番泣いてたかもしれない。うん、人生で一番泣いてる１年だと思いますね」と言ってた。
「謎の人」のっちですら「確実に感情の許容範囲を超えてる感じはしますね」と。
こういう言葉と重ね合わせるとまた違って聴こえてくるなぁ。

なかなか重いよね、Dream Fighterでいることってのは。

追記：紅白決まったね！またひとつ夢がかなったね！よかった…(涙)。

Art Of Noise / Reconstructed...(CD+DVD audio, Papersleeve) / ZTT/Third-Ear / 2003-2008

　ちょうど10年前の1998年、とにかく聴きまくってたのが再結成アート・オブ・ノイズの「ドビュッシーの誘惑」でした。そのリリースの後に数ヶ所だけライブを行ったという話が伝わってましたが、それがこれ。
もっともAONですから普通のライブ盤を出すはずがない。スタジオでかなりいじくってるようです。正しい方法論だと思います。
メンバーはベースが御大トレヴァー・ホーン、キーボードにアン・ダドリー、ギターにロル・クレーム、そして早口MC(?)でポール・モーリィ。この強者たちが、打ち込みプロジェクトであるAONを生でプレイする。それだけで十分かっこいいですね。
中でもポール・モーリィはまるでラッパー気取りで早口でまくしたてている。これ、おもしろそうなことを言っているようなので、全文の日本語訳がついていればとてもよかったんですけどねぇ。せっかくの日本盤なので、レコード会社さんもこのあたりはけちらないでほしいところです。
収録曲はもちろん「ドビュッシー〜」が中心なんですが、せっかく過去の名曲「Moments in Love」をやってるのに、後半でイケイケに変貌してたりしてギョッとします。ま、これは大目に見ることにします。

Disc2のDVDオーディオは5.1サラウンドだそうです。きっとぐるんぐるん回っていることでしょう。

[DVD]Perfume / Perfume First Tour GAME / Tokuma / 2008

　ありがたいことに僕も拝見することが出来たPerfumeの2008年春のツアーのライブDVD。
この商品化は当初予定されてなかったとのことで、メンバーも「カメラの台数も少なくて…」と言ってましたが、なんのなんの！必要最小限のCGの追加だけでまったく無問題！！会場全体がものすごい幸福感に満ちているのが画面からしっかり伝わってくる。
かしゆかはひたすら美しくて、あ〜ちゃんは泣き顔も凛々しくて、のっちはなんとも頼もしくて、そしてお客さんは一体感を持って熱狂していて、大迫力の87分間であります。
前回のDVD「Fan Service - bitter -」から1年半でこれだけ大きくなったんですね。感慨もひとしお…うぅ、涙。

現在のPerfumeを見ていて頭に浮かぶ言葉は一つ。「加速度」。8年にも及ぶキャリアも単なる直線としての右肩上がりでなく、ここ1年ほどでものすごいカーブを描いて2次関数のグラフみたいに上昇している。これには本人、スタッフ、そして僕らファンの想像をも越えている気がする。だからレコード会社もこんなにDVD化のリクエストがくるなんてツアー前には思ってなかったんだろうね。
でもここに記録されている３人の姿はあくまでもこの時点のもので、もちろんこれだけで十分に満点なんだが、以降のいくつものフェスでのパフォーマンスはこれすら軽々と越えてるように見える。
すげぇよ、Perfume。

そうそう、僕が見た日は正味2時間半でした。で、このDVDの収録時間は1時間半弱。曲は1曲少ないだけなので、ほぼ1時間分のMCがカットされていることになります。
あ〜ちゃん、やっぱ長いよ…(笑)。

Fripp & Eno / (No Pussyfootiong) (2CD, Remaster, Papersleeve) / WHD / 1973-2008

　クリムゾンのロバート・フリップとロキシー・ミュージックのブライアン・イーノという、ロック界きっての理論派2人による頭でっかちコラボレーション第1弾。鏡の部屋の中でヌードのトランプに興じるクールなお二人。
中の音はイーノが考えたテープ・ループの手法でフリップのギターがうねる。1曲目の「Heavenly Music Corporation」は当時クリムゾンのライブの開演前に流されており、名盤「USA」の冒頭で一部が聴けますね。

このアルバム、もとのLPでは片面1曲づつの2曲しかなかったけど、それらを逆回転したり半分のスピードにしてみたりしてボーナストラックを「作成」して今回はCD2枚組に。「水増し」って気もしますが、ちょっとだけおもしろかったのも事実。しょせんマニア向けだからなんでもアリなのね。
さらに日本盤だけは初回LP仕様（見開き）と通常仕様の2種類のジャケが入ってる。なんともマニア向けだわ。

Fripp & Eno / Evening Star (Remaster, Papersleeve) / WHD / 1975-2008

　「ノー・プッシーフッティング」に続くコラボ第2弾は、前作とうってかわってジャケのような穏やかな音世界。素晴らしい。
だけど今回のリマスター、曲によってはマスターテープのヒスノイズが気になったりします。テープレコーダーでのダビングを駆使したユニットなので、これはいたしかたないのかなぁ。
1曲目はパリのOlympiaで行われた彼らのライブからのテイク。ただしこれは逆回転です。気づいてる人は少ないと思いますが…。
このライブの全貌もいつか商品化してほしいんだけどねぇ。

The Orb / U.F.Orb (Deluxe Edition, 2CD) / Island / 1992-2007

　アレックス・パターソンのユニットのジ・オーブ、いつもながら浮遊感たっぷり。
この1992年ってのはアンビエント・テクノのピークだったな。オーブもこのあたりまでがおもしろかった。

ちなみに1曲目の「O.O.B.E.」は豪華ブックレット付きCDマガジン「Volume 5」に収録のライブ・テイクの方が最高です。そっちではパット・メセニーが弾いたスティーヴ・ライヒを全面的にサンプリングしてます。

Underworld / Live At Oblivion Ball 24.11.07 (Limited 2CD) / Traffic / 2007

　幕張メッセでのライブをそのままパックした日本限定盤。
これ、ぜんぜん悪くはないんだけど、なんでいまいちおもしろくないんだろう？前の「Everything, Everything」が完璧すぎたからかなぁ。なんかTVで生中継されたものを画面消して音だけ聴いてるような感じ。もちろん「Two Months Off」（←イントロは音飛びみたいになってる…）が聴けることはうれしいんだけどね。

Steve Reich / Reich: Remixed 2006 / Nonesuch / 2006

　1999年の企画の続編なんでしょうか、ライヒのリミックスがなぜか2006年に出てました。
3曲とも特におもしろいリミックスではなく、おまけに収録されてる初期の「Come Out」のオリジナル・ヴァージョンが一番革新的に聴こえちゃいます。
う〜む、これでいいのかね？リミキサー諸君！